從觀眾到演員（二）：第一次上音樂劇課，演到唱、唱到跳

第一堂：走路

第一堂課，我們透過走路去覺察自己在不同步調時的狀態，以及自己會不會因為速度而失去中立。老師讓我們把步伐切分成十個檔位。

這個練習以前也做過，但漸漸忘了那種感覺。生活中，我正常的走路速度到底是什麼？是急著想做什麼，還是一邊走一邊唱？那又是什麼樣的步調？為什麼有時候唱到快斷氣，有時候又覺得很順？答案好像是跟身體多一點連結。

發聲練習時，我也聽到原來自己可以發出這樣的聲音。

一開始選的歌讓我唱得很卡。我以為跑全馬的時候已經唱了至少十幾遍，平常也在歌單裡，應該很熟了吧。結果這是人生第三次清唱，沒有旋律、沒有導唱，我直接腦袋空白，非常焦慮，一直卡住。不過在小馬老師的指導下，我慢慢把歌裡可能的情感傳遞出去，整個氛圍突然就不一樣了。

第二堂：帶著情緒走路

第二堂課練習帶著情緒走路。我發現自己已經很久沒有跟情緒相處了。在各種情緒下看著鏡子裡的自己，原來我會有這樣的表情。

後來我選了〈遇到〉當這次的曲目，原曲出自《惡作劇之吻》，由方雅賢演唱；我常聽的是顏人中翻唱的版本。小馬老師給了很多指導，劇情也從這裡開始。原來歌曲可以組合成這麼有感情的方式，雖然我自己還是有點小尷尬。

那一週，我每天都在聽這首歌，把歌詞聽熟、唱熟，聽到腦中都是這個旋律。

第一份作業：劇本 v1

課程第一週的作業，是用人、事、時、地、物，結合一首歌寫一段劇本。我想寫個甜甜的告白，應該蠻有趣的。本來考慮的歌還有〈斷捨離〉、〈戀愛畫板〉、〈膽小鬼〉，最後覺得〈遇到〉最有共時性，還真的跑去迪化街實地考察。雖然沒有真的「遇到」她。

我想像的畫面是 La La Land 風格的夢幻夜晚：星空、紫色的夜空、白色的月光，遠方看得到夜色裡的丘陵。他穿黃色，我穿藍色。

你知道嗎？

那一天，我在迪化街戴著耳機，追著貓咪，拍著照片。
「喀嚓～喀嚓～」「好可愛。」
突然一抬頭，旁邊是月老廟，耳機傳出的是〈遇到〉：

「你身上專屬的陌生味道，是我尋找你存在的目標。」

也許我們「相遇」的緣分，就是月老牽的。

我這一年來，從地球的東邊飛到西邊：美國、荷蘭、英國、法國、泰國、日本，最後回到台灣。度過了 12 個月，探索了 12 個國家，搭了 12 小時的飛機。繞了這麼一大圈，尋尋覓覓，終於遇到了你。

XXX，我喜歡你。

［提示：伸出自己的手，等待對方回應，含情脈脈］
［等待對方接受］

「我們繞了這麼一圈，才遇到。」

［擁抱］

遇到你多麼的不容易！

這個平行宇宙下的想像，讓我更有創造力。這堂課也是我有史以來練習告白最多的一次。

第二週：一邊唱一邊跳

第二週進入跳舞。一邊唱歌一邊跳舞，雖然我很常左右不分，但朗朗上口的歌讓我很開心。暖身音樂一響起就欲罷不能，整個身體直接暖起來，毛細孔打開的感覺。聽說之後還有加強版，不知道還會有什麼體驗。

轉圈的練習，小馬老師超優雅，而我慢慢修正 🤣。看來要學音樂劇，得點一些舞蹈基礎。最後的團舞呈現，我終於跳對 80% 了，之前一直搞錯方向。

從看，到實際去做

音樂劇對我來說，一直滋養著我的心靈。從原本坐在台下看，到實際上去做，我才了解演員要從演到唱、從唱到跳：用什麼樣的姿態、角色與眼神，什麼時候要過渡，每個動作背後的意圖是什麼。

我也許深陷在自己的緊張之中，但也因此看見自己緊張時的樣子：我會不自覺擺出防禦姿勢，就像合氣道的預備姿勢。明明沒有人要攻擊我，我卻像刺蝟一樣炸了毛。演戲的過程裡，我也看到自己在各種情況下的現況。

跟有同樣興趣的朋友一起上課真的很棒！大家都喜歡音樂劇，每個人都帶著自己想學的東西來。

這讓我想起小時候，我也曾經有機會上台表演，那種展現自信的狀態。

「狀態」是我目前要修的課題。我很難進入狀態，在生活上、在人生上都是，好像有東西卡卡的。也許這也是業吧。我在慢慢拔除限制性的信念：雖然根深柢固，一直讓我往下掉，但它慢慢鬆動了。每一次毅然決然，都讓自己有場合與情境，去破除內在的枷鎖，看見原本生活中默默讓我窒息的是什麼。

雖然我的表現還是卡卡、不自然，但我不再用過去的自己束縛自己。同學們也說看到了我的進步。

好笑片段

「表演不是朗讀，你不要像幼幼台一樣，講一個詞就比一個動作。」
「你不要演得像宅男。喔不，你就是宅男。」

這篇最早發在我的 Instagram。下一篇：即興劇